La artista venezolana Ani Villanueva exhibirá su más
reciente obra en una exposición titulada
Intersticios, que será inaugurada
en la Galería Graphicart en Las Mercedes, el domingo 14 de septiembre a las
11:00 de la mañana, y permanecerá abierta al público hasta el 12 de octubre
Polifacética artista visual que a lo largo de más de tres
décadas de reconocida trayectoria ha abordado distintas áreas como la pintura,
escultura, fotografía digital, performance y video arte, Ani Villanueva
presenta en esta oportunidad un conjunto de piezas, en las que mediante
recursos digitales, reduce las formas, muchas de origen orgánico o natural, a
sus componentes mínimos, según explica la curadora e investigadora de arte Susana
Benko.
A juicio de la curadora, en esta muestra se hallan
presentes dos aspectos como son la naturaleza y la abstracción, que si bien en
apariencia son contradictorios, en la obra de Ani no lo son porque la
naturaleza ha estado estrechamente implicada en su vida y de alguna forma ha
moldeado su forma de ver. “De allí que Ani conozca tanto la sustancia de los
cuerpos, las nervaduras, los detalles. Muchos años también fabricando espacios,
conociendo rendijas de luz, los filos que separan los cuerpos, en definitiva
los intersticios que sutilmente separan una cosa de otra”.
Por su parte, la artista define estos intersticios como espacios
para ocupar en tiempos de reflexión y crecimiento interno. “Las circunstancias
incomprensibles de nuestra realidad me obligan a replegarme a espacios, a
ranuras de luz, encontrando respuestas. Vistas microscópicas de la realidad
donde se conjuga la universalidad de las formas Un replanteamiento de la modernidad que es mi
infancia. Un encuentro con el niño adentro a través del recurso creativo y
digital”.
En esta su más reciente producción creativa, la artista “logra
repotenciar cualidades específicas de las tramas sea creando espacios mediante
la ilusión del claroscuro (Alter espacios –Acuático, Lunar o Solar–), sea
creando espacios de luz y color mediante formas recurrentes o modulares
(Ventanas en rojo, Médulas), o bien haciendo clara alusión a la
naturaleza (Hoja, Nido)”, dice Benko.
Asimismo, en muchos de estos trabajos digitales como las
pinturas y ensamblajes, la artista hace introspección acerca de importantes
referencias artísticas que han influido en su vida, entre ellas: su madre Mary Brandt, de quien extrae aspectos
esenciales como el dibujo, la trama, la caligrafía, la sensorialidad del
universo modular y el color; Josef
Albers, con su Homenaje al cuadrado, la reverberación de un color y sus
posibilidades ilimitadas; Sol Lewitt
el criterio estructural y a la vez progresivo de las formas mínimas; y Gego, la retícula y el entretejido que
dibuja espacios y crece de manera también orgánica, tal y como explica la
curadora.
Ani Villanueva posee una amplia trayectoria artística,
durante la cual ha mostrado su obra en distintas regiones de Venezuela, Estados
Unidos, China, Inglaterra, Colombia, República Dominicana, y Perú, entre otros
países.; además ha recibido diversos premios, entre los cuales se cuentan:
Premio de Arte No Objetual, Salón Michelena (1985), Primer Premio del Festival
de Video de Bruselas (1988), Salón Michelena Primer Premio de la VIII Bienal
Nacional de Escultura Frrancisco Narváez (2005). Su obra está representada en Venezuela
en las colecciones del Museo Nacional de la Escultura Francisco Narváez, la Galería de Arte Nacional, el Museo de
Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Nuevo Museo del Zulia MACZUL,
Lya Bermúdez, Universidad de Carabobo; así como en el MAM Miami y otras
colecciones privadas tanto de Venezuela, como de Estados Unidos y Europa.
El público podrá visitar la exposición Intersticios
de Ani Villanueva, que se estará presentando del 14 de septiembre al 12
de octubre, en la Galería Graphicart, ubicada en la Avenida Veracruz, Edificio
La Hacienda, Planta Baja, Las Mercedes. El horario de exposición es de lunes a
viernes, de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 3:00 a 6:00 p.m., sábados y domingos de
11:00 a.m. a 2:00 p.m. La entrada es libre.